賢治の数少ない生前発表作品のひとつです。「いじめ」をストレートに題材にした作品ですが、聴く年齢によって感じ方が違うのが賢治作品の面白さであり深さであると言えるでしょう。

「これは有名な貝の火という宝物だ。これは大変な玉だぞ。これをこのまま一生満足に持っている事のできたものは今までに鳥に二人魚に一人あっただけという話だ…」 溺れかけていたひばりの子を助けたホモイが授かった不思議な玉は、ホモイの行いによって変化する玉でした。高橋和也がウサギの一家や鳥やキツネなど、それぞれの個性を捉えた台詞を表現力豊かに語ります。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

「雁の童子と仰っしゃるのは、まるでこの頃あった昔ばなしのようなのです。この地方にこのごろ降りられました天童子だというのです。」 泉のほとりで出会った巡礼のおじいさんが語り聞かせる「天の童子」の話。雁の姿をして舞い降りた男の子の運命は…。 窪塚俊介が中国を舞台にした物語を味わい深くお聴かせします。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

大人たちは「この作品が伝えたいものは」と、口角泡を飛ばして論じます。子供達にはそんなことは考えず、何の先入観もなしに聞いてもらいたいです。頭の中にはたくさんの「？」が浮かぶでしょう。

宮沢賢治の短編童話で生前未発表作品です。大人は、「情報の取得と信頼性」とか「個人の権利を主張しすぎる社会への警鐘」「過剰な被害者意識」などと難しいことを言うかもしれない。

オツベルはドイツ語、フランス語でOtbertと表記し、財産を持っている人という意味があるそうです。搾取する側とされる側、勧善懲悪、という読み方も当然できるかもしれませんが、童話として、宮沢賢治が語りたかったことは、また別にあるような気がします。昨今の子供に関する話題と照らし合わせて読んでみても、感慨深いものがあるかもしれません。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

イーハトーヴの大きな森。木こりの息子として生まれたグスコーブドリは、冷害による飢饉で両親を失い、妹は人さらいに連れていかれてしまいます。一人後に残されたブドリは、森でてぐす工場をたてた男を手伝いますが、火山の噴火で工場は閉鎖。その後沼ばたけで農業に携わりますが、そこでも寒さと旱魃の影響で職を失います。イーハトーヴの市へ出たブドリはクーボー大博士のところで勉強し、イーハトーヴ火山局でペンネンナーム技師のところで働くことになります―。

「大道めぐり、大道めぐり。」と、十人のこどもらが両手をつないでまるくなり、ぐるぐる、まわってあそんでおりました。そしたらいつか、十一人に増えていたのです。ひとりも知らない顔がなく、ひとりもおんなじ顔がない。そのふえたひとりがざしきぼっこなのだそうです。こんな、狐につままれたような子供にまつわる不思議なお話が四話。高橋和也のちょっと子供を怖がらせるような口調をお楽しみ下さい。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

切ない物語です。大人の世界の言葉では「格差」、「搾取」、「乱獲」といった言葉で語られます。子供はそんな言葉も仕組みも知りません。

さあ、それ、しっかりひっぱれ、いいか、よいとこしょ、おい、ブチュコ、「あるとき、三十匹のあまがえるが、一緒に面白く仕事をやって居りました。」 働きものの雨蛙が仕事帰りに、殿様蛙の店で舶来ウェスキーを見つけて、ベロンベロンに酔っぱらって、さあ大変。まんまと殿様蛙の家来にされてしまいました。存在感のあるトノサマガエルと人のいいアマガエル、高橋和也の台詞の使い分けが楽しみです。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

「シグナレスさん、どうかまじめで聞いて下さい。僕あなたの為なら、次の十時の汽車が来る時腕を下げないで、じっと頑張り通してでもみせますよ」 これは、本線のシグナルが軽便鉄道の信号、シグナレスにする愛の告白です。電信柱と倉庫との言い争いなどを交えながら展開するシグナルとシグナレスの愛の行方は…。 萩原聖人が魅了するロマンティックな賢治ワールドをお楽しみ下さい。 ※朗読作品中に差別的表現が含まれていますが、原作が古典文化であり、著者が差別助長の意図で使用していないこと考慮し、原作に忠実に再現しています。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

諒安は、霧深い険しい山谷を一人歩いている。歩いていくうちに、諒安はどこからか不思議な声を耳にする。 ・・「これはこれ 惑う木立の 中ならず しのびをならう 春の道場」・・ 険しい山谷を登りきったとき、諒安はその不思議な声の主と対面し、言葉を交わす。そして、言う。「マグノリアの木は寂静だ」と――。 宮沢賢治の宗教的感性を窺わせる、幻想的な一編。取り組んだのは、宮沢賢治作品を読み続けている朗読家・渡部龍朗。散文詩のような作品だけに、童話とは違った大人のための作品にしあがっています。(C)アイ文庫 「ことのは出版オーディオブック作品一覧はhttp://www.kotonoha.co.jpにて」

神という地位にありながらも野蛮で乱暴な土神と、見栄っ張りなきつね。二人は森の中の、一本の樺の木に恋をしています。樺の木はどちらかというと、おとなしくて物知りなきつねの方が好きでした。しかしきつねは樺の木の気を引こうと、嘘の自慢話をしてしまいます。そのことできつねはいつも罪の意識に苛まれ、苦しみます。一方土神の方は、きつねが樺の木と仲良くしているのを見て、嫉妬と自己嫌悪に襲われ、居たたまれない気持ちを抱えて暮らしています。二人の樺の木を想う恋の炎は、いつか森を焼き尽くさんばかりに大きく激しく燃え上がって……。宮沢賢治が三角関係を描いた、童話的恋愛小説の傑作。 ・・宮沢賢治作品の朗読を続ける渡部龍朗が、賢治作品には珍しい恋愛ものを朗読。迫力の土神、気障な狐、しかし同じ相手への恋に悩む二人(?)を、自身の心を投影するかのように(!?)繊細に表現しています。(C)アイ文庫 「ことのは出版オーディオブック作品一覧はhttp://www.kotonoha.co.jpにて」

「わたくしは、ししのおりのところにもどってきて、前のベンチにこしかけました。するとそこらがぼうっとけむりのようになって、わたくしも、そのけむりだか月のあかりだかわからなくなってしまいました。」 黒いフロックコートにステッキを持って、檻を開けて見回りに出る獅子。夜の動物園の幻想的な風景に想像力を働かせた物語です。高橋和也の威厳のある獅子の語りをお楽しみください。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

「うずのしゅげを知っていますか。うずのしゅげは、植物学ではおきなぐさと呼ばれますが、おきなぐさという名はなんだかあのやさしい若い花をあらわさないようにおもいます」 キンポウゲ科のうずのしゅげは東北弁の「おじいさんのひげ」という意味です。ひっそりと野原に咲くうずのしゅげを見守る優しい眼、前回の名演で好評を博した萩原聖人が賢治の自然への憧憬を暖かく描き出します。(C)2007 TOKYO FM & Appleway

よだかは鷹の仲間ではなく、カワセミや蜂スズメの兄弟です。皆にのけもの扱いされるよだかが天上を目指して行き着く先は…(C)2007 TOKYO FM & Appleway

宮沢賢治の短編童話。 一、五月 二疋ひきの蟹かにの子供らが青じろい水の底で話していました。 『クラムボンはわらったよ。』 『クラムボンはかぷかぷわらったよ。』 『クラムボンは跳はねてわらったよ。』 『クラムボンはかぷかぷわらったよ。』 上の方や横の方は、青くくらく鋼はがねのように見えます。そのなめらかな天井てんじょうを、つぶつぶ暗い泡あわが流れて行きます――

現代を代表する芸術家たちとの協働によって制作された宮沢賢治童話シリーズ。朗読（日本語）と音楽を収録しています。

四郎とかん子は小狐の紺三郎と仲良しになるが、団子をあげようと言われてとまどう。酔っぱらってうさぎのふんのまんじゅうを食べたひとがいたからだ。そこで・・・。

【原作　宮沢賢治】岩手県花巻生まれ。詩人、童話作家。代表作に「銀河鉄道の夜」「よだかの星」「セロ弾きのゴーシュ」「注文の多い料理店」などがある。

万事控え目で親孝行の若者であった虔十。虔十の家のうしろにはちょうど大きな運動場ぐらいの野原がまだ畑にならないで残っていた。そこに植える杉の苗を七百本買ってほしいと、ある日虔十はお母に頼む。

谷川の岸の小さな学校に、ある日、高田三郎という赤い髪で、真っ黒な丸い眼をした転校生がやってきました。子供達は、風の神様“風の又三郎”だと言います。少年の日の遊びの中に潜む残酷さ、死の影…。 少年から大人へと階段を登る子供達の日常風景を描写しながら、賢治は、何を語ろうとしたのか?高田三郎は、本当に“風の又三郎”なのか…? どっどど どどうど どどうど どどう / 青いくるみも吹きとばせ / すっぱいかりんもふきとばせ / どっどど どどうど どどうど どどう すべてはこの言葉からはじまります。 皆様のお声にお応えして、『風の又三郎』待望のオーディオブック化!宮沢賢治の詩的想像の世界を、どうぞ“耳”でお楽しみください!

『よだかの星』は1921年（大正10年）頃執筆された宮沢賢治の児童向け短編で、賢治没後に発表された。 みにくい鳥よだかを題材に、『風の又三郎』、『銀河鉄道の夜』などと共に、疎外という テーマを扱った賢治の代表的な作品。 宮沢 賢治（みやざわ けんじ、岩手県生まれ、1896年 - 1933年）童話作家、詩人。郷土をこよなく愛し、作品中にも岩手をモチーフにした架空の理想郷が登場する。

１９４２年「現代文学」の評論欄に掲載された坂口安吾のエッセイ作品。

舞台は戦時下の東京。ある日、伊沢は帰宅してみると、押入れの中に、隣家に暮らす白痴の女が隠れていることに気づく。そして困惑しつつもその白痴の女を自分の家に囲うことに…。迫り来る米軍機。空襲。どのような状況下にあっても、人は生きていくかぎり、孤独と肉欲の螺旋から逃れることはできない。人は他者と真の意味で理解し合うことはできるのか?爆撃により炎に包まれる街。その中を白痴の女とともに逃げまわる。女を置いて立去ることもできたが、それすらも面倒く感じる。人が物を捨てるには、たとえば紙屑を捨てるにしても、捨てるだけの張合いと潔癖ぐらいはあるだろう。白痴の女に対し、微塵の愛情もなかったし、未練もなかったが、捨てるだけの張合いもなかった…。たとえば女を捨ててみても、どこかの場所に何か希望があるのだろうか。何をたよりに生きるのだろうか…。 人は、なんと愚かで、そしてなんともの悲しい生き物なのか。しかし、それでも人は生きていかねばならない。 ※ 本作品は発表時の未熟な時代背景から、今日の社会では一般的でなく、不適切と思われる表現が含まれている箇所がございます。しかし作品のオリジナル性を最大限に尊重し、なるべく当時のまま忠実に再現することを優先いたしました。